Miguel Bosé

Biografía de Miguel Bosé

La biografía de Miguel Bosé da comienzo el 3 de abril de 1956 en Ciudad de Panamá, donde nace como Luis Miguel González Bosé, hijo de la actriz y Miss Italia en 1947 Lucía Bosé y del torero Luis Miguel Dominguín. Cuando nació, sus padres se encontraban en Panamá por el trabajo del torero.

A lo largo de su vida ha cambiado dos veces sus apellidos: primero pasó a ser Miguel Dominguín Bosé y posteriormente alteró el orden de los apellidos para convertirse en Miguel Bosé Dominguín, lo que demuestra la importancia que tuvo su madre en la vida del artista.

Su infancia transcurrió rodeado de gente famosa del mundo de la cultura, ya que sus progenitores eran amigos íntimos del pintor malagueño Picasso. Su infancia la pasó rodeado de gente mayor que él y su mejor refugio en aquella época era la lectura.

Estudió en Madrid en el Liceo francés y a los 17 años se marchó a vivir a Londres, donde cursó estudios de teatro y danza. Posteriormente, amplió sus estudios en Nueva Yok.

En 1972 Miguel Bosé inició su carrera profesional con pequeños papeles en cine. En 1975, motivado por Camilo Sesto, realiza sus primeras grabaciones musicales, con temas compuestos por Camilo, al igual que las producciones. Esas primeras grabaciones fueron muy modestas y con pocas aspiraciones, por lo que su repercusión fue apenas inexistente.

Primer álbum de Miguel Bosé

Habría que esperar hasta 1977, cuando firma su primer contrato con CBS, para escuchar su primer gran éxito, la canción "Linda", incluido en su álbum debut del mismo título y publicado ese mismo año.

El álbum contiene diez temas, principalmente baladas románticas dirigidas a un público juvenil. Seis de las canciones del álbum son adaptaciones de temas en italiano y en inglés que el propio Bosé se encargaría de traducir y adaptar a su propio estilo.

Los cuatro sencillos de este álbum, "Linda", "Amiga", "Mi libertad" y "Ana", sonaron de forma continua en las emisoras de radio y Miguel Bosé acudía asiduamente a los programas de televisión a promocionar el álbum.

El resultado fue un gran éxito para el artista, que rápidamente se convirtió en un ídolo entre las adolescentes, promocionando su imagen como sex-symbol.

Sus primeros discos, dirigidos a un público adolescente, le convierten en un símbolo erótico. De esta época son álbumes como "Miguel Bosé", "Chicas!" o "Miguel"(1980), con temas como "Creo en ti", "Te amaré", "Morir de amor", "Te diré" o "La chula", entre otros.

De 1981 es un álbum titulado "Más allá", un trabajo que no terminó de gustar a sus fans y obtuvo unos pobres resultados. Un año más tarde se publicaría un primer recopilatorio del artista, "Bravo muchachos", con el que sí consiguió auparse en las listas de ventas.

En 1982 apadrina a un grupo de jóvenes artistas mexicanos denominado Timbirache, en su estreno en la televisión mexicana. Los integrantes de aquel grupo de adolescentes eran Diego Schoening, Sasha Sökol, Thalía, Benny Ibarra, Mariana Garza, Alix Bauer y Paulina Rubio, quienes seguían la estela del grupo español Parchís.

En 1984 Miguel Bosé da un giro en su carrera musical, enfocándose a un público más maduro. Es el momento de trabajar en temas más acordes a su edad y a su evolución personal. De esta manera, aparece el álbum "Bandido", grabado sin mucho entusiasmo por parte de su discográfica pero que se convirtió en su disco de mayor éxito, con temas tan conocidos como "Sevilla o "Amante bandido".

El look del álbum recordaba un tanto la estética del Bowie de la época, maquillado y sofisticado, imitando de cierta manera el álbum "Aladdin Sane" de David Bowie. Su voz se vuelva más grave y comienza a experimentar con nuevos estilos.

Su siguiente trabajo, de la mano de Warner Music, "Salamandra", apareció en 1986 y un año más tarde lo hizo "XXX", con la pretensión de entrar con fuerza en el mercado de Estados Unidos, con temas en inglés y contando con la producción del británico Tony Mansfield. El título del álbum, XXX, hace referencia a la edad del intérprete, que en aquella época cumplía los 30 años.

"XXX" incluía un gran éxito de Miguel Bosé, el tema titulado "Como un lobo". La promoción se completaba con un vídeo de este tema y la gira "XXX Tour'88" se convirtió en la de mayor éxito de un artista español en Latinoamérica. El concierto de cierre de gira, celebrado en Barcelona, fue retransmitido a toda España por la cadena pública de televisión. En cambio, en el mundo anglosajón los resultados fueron mucho más discretos.

El 27 de marzo de 1990 publica "Los chicos no lloran", con un sonido más comercial y una imagen menos sofisticada, que nos presentó sencillos como "Bambú, "Los chicos no lloran, "Si te cuentan que caí" o "Manos vacías".

1993 nos trajo un nuevo trabajo de estudio del artista, esta vez un álbum titulado "Bajo el signo de Caín", considerado por muchos como el mejor disco del cantante. Grabado tras una pausa de dos años en los que Miguel Bosé apareció en varias películas (entre ellas "Tacones Lejanos", de Pedro Almodóvar), el artista retomaba el camino de la experimentación para acercarse a la música tradicional española, contando con la participación de varios artistas flamencos, entre ellos el grupo Ketama.

El resultado fue un enorme éxito y la crítica destacó la madurez y el gran trabajo realizado por el cantante, junto a los productores británicos Ross Cullumy Sandy McLelland. Los sencillos extraídos del álbum fueron "Si tú no vuelves", "Sol forastero", "Bajo el signo de Caín", "Nada particular", "Te comería el corazón" y "Lo que hay es lo que ves".

En 1996 se publicaría "Laberinto", continuando con la senda experimental, aunque con poco éxito comercial. Ese mismo año fallece su padre, Luis Miguel Dominguín, a los 69 años de edad, víctima de un derrame cerebral.

1998 vino con un nuevo álbum, "Once maneras de ponerse un sombrero", un disco con once versiones de otros artistas de habla hispana, francesa e italiana en las que Miguel Bosé aporta su toque de distinción y un sonido único. Incluye temas de Fito Páez, Silvio Rodríguez, Luis Eduardo Aute y Carlos Varela, entre otros.

Un año después publica un nuevo recopilatorio, titulado "Lo mejor de Bosé", que incluía dos nuevos temas aun no estrenados, "Hacer por hacer" y "No hay ni un corazón que valga la pena". Para el mercado italiano, que siempre le trató con cariño, publicó una revisión de sus temas en ese idioma.

Miguel Bosé participa en un programa de TVE, "Séptimo de Caballería", un espacio musical en el que los invitados participaban actuando en directo y sometiéndose a las entrevistas de Bosé. Por dicho programa pasaron artistas nacionales e internacionales de la talla de Alejandro Sanz, The Corrs, REM, Alaska, Sabina, Madonna o Prince.

Empezando un nuevo siglo, se embarca en una larga gira junto a la ex cantante de Mecano, Ana Torroja, con quien comparte una gran amistad. La gira recorre España y se extiende por América Latina, dando como resultado un álbum titulado "Girados en concierto", que fue grabado durante le recital que ofrecieron en A Coruña el 28 de julio de 2000.

El 29 de enero de 2002 Miguel Bosé al mercado "Sereno", un álbum muy comercial que le valió para ganar el Premio Grammy Latino al Mejor Álbum de Pop Latino Masculino y que incluía temas como "Morenamía", "Gulliver", "Puede que" (junto a Alejandro Sanz) y "El hijo del Capitán Trueno", dedicada a su padre Luis Miguel Dominguín.

En 2004 estrena "Por vos muero", un proyecto muy personal del artista con un formato orquestal y un sonido muy cuidado, que contó con la colaboración del músico Chris Cameron en las tareas de producción y con la London Session Orquestra. Participaron, además, otros grandes artistas que aportaron algunas composiciones, como es el caso de Alejandro Sanz, con el tema "El Ilusionista".

En febrero de 2005 se estrena "Velvetina", una reconversión de Miguel Bosé a la música electrónica, compuesto y producido por el propio artista y con temas cantados mayoritariamente en español, pero con algunas frases en portugués, inglés y francés.

Papito

En marzo de 2007 se publica "Papito", un nuevo recopilatorio del cantante hispano-panameño, con sus mejores temas interpretados a dúo junto a nombres tan famosos como Shakira, Paulina Rubio, Julieta Venegas, Laura Pausini, Juanes o la ex vocalista de La Oreja de Van Gogh, Amaia Montero, entre otros, contando con la producción de Carlos Jean. Con este trabajo se celebraban los 30 años de Bosé sobre los escenarios.

El éxito fue tan grande que aprovecharon para sacar una edición de lujo en la que se añadieron artistas como la cantante Gloria Gaynor, Chavela Vargas, Noa, Mikel Erentxun, Rafa Sánchez (cantante del grupo La Unión) o el malogrado Antonio Vega. Las ventas globales superaron los cuatro millones de copias a nivel mundial.

La gira "Papitour" le llevó a ofrecer infinidad de conciertos por toda América Latina con un éxito incontestable. Fruto de la gira fue un directo titulado precisamente "Papitour", publicado en formato de doble CD y grabado durante el concierto que ofreció en la Plaza de Toros de Las Ventas, de Madrid. Haciendo una broma con el título, los Mojinos Escozíos publicaron ese mismo año un álbum titulado "Pa pito el mío".

Tras participar en 2008 en el Festival Viña del Mar, anuncia una nueva pausa para dedicarse a otros temas y explorar nuevos caminos musicales.

En 2010 Miguel Bosé retoma su carrera discográfica con la publicación de un nuevo álbum, el número 18 en su carrera discográfica, titulado "Cardio", con composiciones, arreglos y producción del propio Bosé. En este trabajo, el cantante retoma la senda electrónica para traernos a dos migueles diferentes que cuentan distintas historias. La edición de lujo vino con un CD adicional con remezclas de diferentes DJs del momento, como Armin, Van Buuren, Carl Cox, y Tiësto.

En 2011 nacen sus dos hijos mellizos, Diego y Tadeo, fruto de una gestación subrogada. Pocos meses después nacían del mismo modo Ivo y Telmo, fruto de su relación con su pareja Ignacio Palau, quien aportaba el material biológico para el embarazo.

En septiembre de 2012 aparece un nuevo álbum, "Papitwo", siguiendo la estela del "Papito" de 2007. En esta ocasión revisa algunos de sus temas más famosos junto a artistas como Juanes, Bimba Bosé, Alejandro Sanz, Pablo Alborán, Juan Luis Guerra, Tiziano Ferro y Malú. Como curiosidad, la actriz Penélope Cruz participó en el tema inédito incluido en el álbum, "Decirnos adiós".

En 2013 Miguel Bosé se presenta en Viña del Mar por novena vez, en una edición en la que se lleva la mayoría de los premios a los que optaba, además de subir al escenario para interpretar "Morena mia" junto a Francisca Valenzuela y "Puede que" a dúo con Pablo Alborán.

Ese mismo año es elegido como Persona del Año en la edición de los Grammy Latinos, en una gana en la que participa interpretando varios de sus temas junto a destacados artistas y amigos de la canción.

En 2014 lanza un nuevo trabajo, titulado "Amo", cuyo sencillo principal fue "Encanto". Grabado entre Los Ángeles, Londres, Oslo y Madrid incluye temas que invitan a la protesta, algún nuevo homenaje a su padre y, en general, temas alegres y optimistas. El álbum está inspirado en su reciente paternidad, y eso se deja notar en el aire de las canciones.

En 2016 se publica un "MTV Unplugged" de Miguel Bosé, un concierto grabado en México el 12 de mayo de 2016 en el que se rodeó de artistas como Fonseca, Juanes, Ximena Sariñana, Marco Antonio Solís, Sasha Sokol, Natalia Lafourcade, Benny Ibarra y Pablo Alborán.

En 2018 su aspecto demacrado y su afonía comenzaron a preocupar a sus fans. En esa época comienza a conocerse que la relación sentimental entre Miguel Bosé e Ignacio Palau se estaba viniendo abajo tras 26 años y se avecinaban largos pleitos por la custodia de sus hijos. A lo largo de 2019, se supo el compromiso del cantante con el pueblo venezolano, mostrando su apoyo a través de la iniciativa Venezuela Aid Live, un evento en el que participa junto a Maluma y Juanes.

En 2020, en plena pandemia del coronavirus, Miguel Bosé se convirtió en la imagen más visible del negacionismo y un ferviente defensor de las teorías de la conspiración. Son incesantes sus ataques a las medidas de protección del gobierno español y en contra de las vacunas contra el Covid. El 3 de marzo de ese mismo año fallece su madre, Lucía Bosé, a causa de complicaciones derivadas del Covid.